在本届中国国际电影成了本届CCG的一大焦点。随着中国电影市场整体的勃发，国产动画电影也在发生着巨大的量变，成为资本大量流入的潜力地带。

截 至6月9日，今年国内共上映12部国产动画电影（包括2部合拍片），总票房约为3.5亿元，相较2012年上半年的2.9亿元，增长突破20%。动画业的 巨大潜力已经让从事传统电影拍摄的大制片公司瞩目——华谊兄弟作为新合作伙伴介入《喜羊羊与灰太狼》系列动画未来三年的开发；博纳影业是《魁拔2》的片 方；《开心超人》由小马奔腾负责发行；光线影业参与出品《赛尔号3》；总体可见一个电影领域甚至业外资本集体发力的局面。加盟新发行、注入新资本的同时， 动画电影正伴着旧问题的缠绕大步流星，潜力难掩，转型在即。

“非低幼”国产动画渐抬头

自 2005年开始加大力度对中国原创动漫进行扶持以后，有这样一组数据可以直观地体现国产动画发展的量和质：中国动漫年产量已经从2005年以前年产 3000多分钟发展到2011年年产26万多分钟，是日本产量的2.6倍，约占到世界总产量的1/3。但是，这26万分钟里面，几乎99%的片子受众定位 集中在12岁以下。

国 产动画“低幼化”的渊源，据玄机科技总经理、动画电影《秦时明月》的导演沈乐平分析由来已久且出于无奈，“大概有10年的时间，很多境外的动画片以非 常低的价格，甚至以免费的方式进入中国，提供给我们的电视台播映。这种行为如果单纯从经济上、商业上来讲，它是有一定的倾销性质的。”等到中国动画产业再 起之时，一方面低幼市场相对空缺，另一方面在这10年“入侵”之下成长起来的青少年都已在外国动漫影响下有了更挑剔的眼光，因此“低幼化”也就成为一 个合理的低风险起点。

市 场的竞争在量的下异常激烈，就在这两三年中，《洛克王国》、《巴啦啦小魔仙》、《熊出没》、《赛尔号》等孩子们耳熟能详的约15个动画品牌相继涌现， 打破《喜羊羊与灰太狼》独当一面的状态。其中，《洛克王国2》、《巴啦啦小魔仙》、《潜艇总动员3》更是票房纷纷可喜地突破5000万元大关，尽管陪同孩 子观影的家长纷纷称在电影院昏昏欲睡。虽然国产动画在青少年及成人中鲜有市场，但已有“不合群”的例外寻求突破，暑期档上映的《秦时明月》和即将开拍的 《聪明的一休之反斗公主》可以作为旗帜鲜明的“反例”来讲。

动 画电影《秦时明月》取材于已走过八个年头、荣获国内外多项重要大奖，并被翻译成7种语言在37个播映的同名系列剧《秦时明月》，凭借其恢弘的历史背 景、跌宕起伏的故事情节、快意江湖的武侠场面、唯美的画风及具有东方特色的音乐等众多元素，可以算是一部真正意义上为青少年甚至成年人打造的动画。影片借 鉴欧美日韩成功经验后在古装话题中融入大量时尚元素和先进技术，力求用现代化的手段展现中国传统文化之美。导演沈乐平说：“青少年动漫市场有一个国产动漫 的空白，观众是有很强烈期待的，希望能看到中国自己的作品。做这块市场代价是很大，因为直接面临的对手都是的。我们做这个事情也是有两方面的考虑，第 一是有很强烈的理想主义，第二是具有很强烈的愿望和使命感。”

而 通过让成年人怀旧来成为“全家型”动画则是《聪明的一休之反斗公主》的思路。一般的动画电影只能打动小朋友，却很难打动成年观众，但是，如果童年时代的偶 像出现在大银幕上，情况就完全不同了。这样的动画电影，拼的不是电视观众的累积，也不是品牌效应，而是粉丝的怀旧情怀。据悉，这是日本东映动画次将“一 休”形象给海外公司。这意味着，铭刻在70后、80后心中的“一休哥”将借中国动画电影公司之手登上中国大银幕。《聪明的一休之反斗公主》的出品方是 《喜羊羊》系列电影的出品方上海炫动传播股份有限公司，其副总经理鱼洁告诉记者：“《喜羊羊》是‘小手拉大手’模式。这次将真正做到‘大手拉小手’， 完成众多‘一休哥’的成人粉丝‘致童年’的梦想。”

将动画电影做成合家欢式的影片，一直是好莱坞动画电影的票房保证，而动画摆脱“低幼化”也必定是中国动画电影持续发展的必要条件。

电影版不是大电视

虽 然中国动画的产量超过动漫大国日本，但谁都不会因此认为中国动画的地位超过了日本。高产量的背后存在着这样一个现象——成倍缩水的制作周期。“人家制 作100集动画需要一年，我们一个月就可以做出来。这种规模的背后，意味着可怕的粗制滥造。”上海“摩都文化”总策划冯凝华曾表露这样的担忧。“史瑞克之 父”、美国梦工厂的华人导演许诚毅也在今年CCG的上表达了同样的担忧。“中国动画现在越来越好，很多人开始做不同的动画，但是我们真的需要时间慢慢 来做。”许诚毅说，他在国内也受到过很多邀请，甚至有人问他有没有可能用六个月做出一部动画片，“我们做史莱克用了12年，是花了很多时间、很多人一起做 出来的作品，现在中国要做到一样水平，也必须花时间、花钱，很多人一起去做才行。”

从 “千万巨制”打造的FLASH水准电影《戚继光英雄传》，到被揭抄袭的《高铁侠》，一定程度上显现了国产动画电影的急功近利。大量动画题材被“视而不 见”,取而代之的是拙劣的抄袭与跟风。《2012年国产动画电影产业报告》显示，全年共制作完成并获得公映许可的动画电影33部，有22部国产动画进入市 场。北京青青树动漫科技有限公司CEO武寒青指出，“很多公司在电视动画方面收不回成本，只能转拍动画电影。在当下国产电影的黄金时期，动画电影只要制作 精良就有希望盈利，所以才有这么多作品相继出炉。”《赛尔号》导演王章俊说：“电影是我们推广品牌重要的一块，这几年动画电影的市场正在好起来，你不做 别人也在做。有了基础，就去把它做得更好一点。电影是对品牌直接的检验，因为票房说明一切。”他透露，在这三年中，为免前功尽弃，《赛尔号》将保证一年 一部的周期来发行，他也在以大的努力来力求质量上的递增，“工作量非常大，但没办法。一年到了这时候，小朋友们盯着要看。现在要把我们的品牌基础通过这 些年完全巩固下来，前面会非常艰苦。这部3D效果的《赛尔号3》在最后审片的时候我们连续通宵加班一个月。我尽量避免做成放大屏幕版的电视动画，能给大家 看到的还是一个电影，这是我追求的东西，也是为了之后长久的计划。”

在 避免做成“大电视”上更为显著的要属电影《秦时明月》，虽然灵感还是来源于《秦时明月》系列剧，但电影的技术革新是其亮点，导演沈乐平介绍了这部电影率先 引入的三种先进技术，“个是云计算，CG（计算机图形学）电影制作中动用分布在全国各地几千台电脑，然后针对提交的作品进行统一的运算。第二个是动态 捕捉，直接和成功的例子就是《阿凡达》，通过真实的演员做各种动作，镜头把它捕捉，在虚拟的人物身上直接呈现出来。国内影视制作中，我们是个运用 的。我们当时在TV剧已经开始用了，所以我们的动画片会请武术演员和武术指导。另外就是自主研发的真3D技术，在海外做过很多交流，评价很高。这些成本都 很高，所以只用在电影中。”

中国元素，世界表达

《昆 塔：盒子总动员》的导演李炼曾这样形容走出国门时的境遇：“当我们拿着动画去找海外发行商或者投资商，希望他们看一眼时，别人会问你从哪里来的，我们说 ‘中国’，人家时间就告诉你‘我没时间’。”但这种情况正在好转，在整个中国电影市场好转的当下更显优势，动画电影相对于真人电影因其动画形象对文化 差异的减弱更容易“走出去”。

去 年2月，华人文化产业投资基金牵头中方公司与美国梦工厂动画公司宣布，在上海合资组建上海东方梦工厂影视技术有限公司，今年8月将投入到《功夫熊猫3》的 制作。动画影片在中国的发展相对滞后，但野心已可见一斑。不仅要从名作入手，而且要让东方梦工厂与美国梦工厂成为一架飞机的两个引擎。

《秦 时明月》系列剧被翻译成7种语言在37个播映，当被问到何以能跨出这么一大步，导演沈乐平认为取材是关键，“在国际上，让人感兴趣的中国历史其实不 是三国，反而是秦代。里面的长城、兵马俑、秦始皇，甚至更早的孔子、孙子、庄子，他们的国际知名度很高，就像埃及的金字塔、木乃伊。同时，中国在国际上 独树一帜的、其他都无法企及的就是武侠，无论是张艺谋的《英雄》、李安的《卧虎藏龙》的效应，还是李小龙、成龙、李连杰、甄子丹的影响，都是和功夫、 武侠有关的。我们去拍科幻、战争，不一定比好莱坞有优势，但是武侠他们是做不过我们的。还有一个，就是制作品质，我们能达到国际上优良的程度，所以在市场 上能有接受度。”

“外 交”路上，当我们一味将比较的侧重点放到技术上时，不该忽略的是故事本身的魅力。沈乐平的团队曾经为《秦时明月》的中国古代历史背景接受度所担忧，提出做 简化或者修改，但他欣慰地听到北美的制片人告诉他：“你们千万不要改，因为这个才是你无二的地方，不要去向《指环王》或者《哈利·波特》靠拢。这个就 是你的个性，把故事说好就没有障碍。”

由 此再次印证一个简单的道理，民族的才是世界的，在面向国际的同时，国产动画真正的立足点始终是“本土化”。上海炫动传播公司总裁杨文艳透露，目前上海炫动 投资的项目都会本着“中国元素，世界表达”的原则，且会在一些具有国际市场前景的项目中邀请国外顾问把关。“不仅关于影片内容方面，也包括如何制作预售片 花，在国际市场推介会上如何表达，甚至在哪些国际媒体投放广告等细节都需要国外团队把关。毕竟我们不够了解外国人的思维和海外市场规则。”杨文艳还表 示，“ 有些作品无法‘走出去’可能并不是内容上的问题，而是忽视了这些细节。”