编导生如何掌握拉片技巧
拉片可以说是影视专业从业者必须要做的事情,因为这是成本低、收获高的方式。有很多考生问过云姐姐,为什么每次听老师讲到拉片都会恍然大悟,但轮到自己拉片时,关注点却依然回到了剧情上?到底要怎么样才能提高拉片效率呢?在这里,云姐姐给大家提一些建议参考。
要想学好拉片,以下几个步骤可以尝试。
一、认知转换
网上有不少的人都会说这样一句话:“导演都没你想得多”。似乎在这些人眼中,拉片就等于过度解读,是局外人的臆想。如果真的要解决拉片难的问题,首先要做的就是要意识到这个言论背后的谬误。这种谬误的根源在于身份不同导致的认知不同。如同我们进入一家餐厅吃饭,顾客只需要考虑菜好不好吃、环境是否舒适、价格是否合理等来作为是否下次再来的判断,而经营者需要考虑更多的是菜式的创新、火候的控制、经营成本的控制等。拉片也是一样,如果你还在看剧情,或者认为拉片是一种过度解读,说明你还处于一个完全的观众视角。缺乏对这个行业、自身定位的认识。那具体怎么改呢?请看第二步。
二、意识的重塑
首先需要清空你对自己的定位,把所有“我不会”“做不到”“看不懂”等等这些认知抛掉。假设我们现在已经完成了身份的转换,完全站在了导演的视角来看电影,拉片就变得不再困难。作为导演,对我们来说重要的不是一部电影的剧情。剧情是编剧的工作而非导演,导演重要的是如何把事情讲清楚,把情绪煽动起来。有了这样的意识再去拉片,每一场戏、每一个镜头,你思考的问题是:导演把事情讲清楚了吗?怎么讲清楚的?我的情绪有变化吗?在哪些元素的刺激下发生了变化?有了这两大方向的加持,就不会再陷入剧情中无法自拔。
三、元素的拆解
结合上一步,我们已经站在导演的位置上了,而导演究竟在剧组当中是回答问题的。要知道,每一个镜头对于其他工作人员来说,其实都是空的。所有工作人员常常会向导演提出如“机位怎么摆”“什么角度”“什么景别”“动还是不动”“灯光怎么打”“什么氛围”等问题。所有的元素聚在一起,被导演选择和决定,才有了一个个具体的镜头。我们拉片时看的就是导演的这些选择,以及去思考:为什么他会这样选择?如果做另外一个选择,效果会更好还是更差?如果在观影过程当中对各种专业元素有了如上的思考,那么你就真正学会了拉片。