平面设计的动态化到现在已经并不稀奇。甚至连奥运会的视觉识别系统也用了C4D来制作图标的动态输出。

　　有了三维的介入，平面设计不仅仅是“平面”设计，虽然他们依然被发布或者展示在一张 平面上。比如三维软件的布料立体感，让平面变得“不平面”，从而丰富了平面的表现力：

　　字体作为海报的重要组成，也是三维形式的很好的切入点。传统的设计形式加上三维的巧妙结合，让字体在不同的空间维度中重新组合。

　　立体物体，同样是一个很好的载体，可以让排版分配到不同的维度。载体可以是一个立方体，也可以是一个莫比乌斯环，也可以是一个螺旋，甚至是一个标志。当这个载体被赋予新的应用之后，一种新的设计形式也随之诞生。

　　三维的动态张力是充满魅力的部分，即使是简单的结合体，通过变形、旋转、材质动画、克隆以及图形变形器。简单的图形，被注入了活力，从画面中呼之欲出。

　　介于三维表现的丰富性，也可以作为平面排版的分割图形存在，空间感拉扯，未来感和科技感依然是三维表现的特有属性。

　　C4D海报不仅跳跃大胆的思维、不循规蹈矩、不走寻常路的设计，确实非常“洗脑”。而且作为一种工具媒介，C4D已经成为了极具代表性的视觉形式之一。

　　C4D的海报设计，往往细节处理贼棒，配色大胆丰富，画中渗透着“活力”“张扬”“个性”“情绪”，拥有直击人心的力量。

　　任何设计形式和C4D的1+1玩法，总能出乎意料大于2。

　　普通海报 + C4D = 一绝

　　动画影片 + 三维 = 前卫

　　要是你的设计加入科幻、奇幻、现实、3D等大量元素， 作品的价值能提升一个档次。因此，一位优质的C4D设计师打着灯笼都很难找到。

　　大胆用色、丰富动效、深度3D，不约而同地指向破局的关键思路：从二维向三维、平面到立体转变，光是临摹，治标不治本。

　　其实，有时候我们容易把个人风格、表达形式想得狭隘，并不只是创作出某种处理手法，然后套路就完事儿。

　　解放你的思维束缚，告别只会临摹

　　一张海报包括神、形、色、景、光这五大维度来提升画面的立体感和力量，如果只是“看”，几乎很难学到C4D潮流海报的精髓。

　　找对路径+抓住需求，你和不可能之间只差一个：思维

　　这不再是技法的能力，以用户为出发点，通过对画面“再创造”的主题演绎，用画面击中用户。

　　同时，创作出有自我风格又能帮助品牌强化商品感染力，实现增长的3D设计思维才是关键。